Chacune de ses propositions est une mise en demeure de la forme. Qu’est-ce à dire? L’artiste questionne la justesse des formes qu’il produit en jaugeant leurs frontières, leurs limites, leurs points d’inflexion : jusqu’où peut-on aller pour alléger la forme de tout encombrement superficiel tout en optimisant sa présence dans le lieu qu’elle occupe. Produire non pas des objets mais des lieux d’habitation du regard ; concevoir la forme non pas comme un objet en plus (un artefact) mais comme un signe en place (une ponctuation). Par cette poétique de la limite et des couleurs atmosphériques, cette oeuvre se rattache à l’héritage moderniste des débuts de l’abstraction, tout en rejoignant une histoire au plus long cours qui, de Goethe à Kandinsky, a vu s’affirmer une pensée de la forme en train de se révéler, une « morphologie ». Car les formes que Vincent Beaurin convoque sont avant tout des lieux de gestation du visible où se manifeste une présence qui est le signe d’une plénitude à venir.